락포트 테크놀로지스 오라이언 스피커

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락포트 테크놀로지스 오라이언 스피커

 

본 내용은 디 앱솔루트 사운드지 2023년 5/6월호에 수록된 내용을 번역한 것입니다.

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이성과 감성

락포트 테크놀로지스 오라이언 스피커

로버트 할리

사진: 매트 라이트스틸 (Matt Writghtsteel)

 

출처: 디 앱솔루트 사운드

스피커와 사랑에 빠지지 않고도 스피커의 성능에 감탄할 수 있습니다. 이러한 스피커는 우리가 표면적으로 스피커에 바라는 모든 것, 즉 심각하게 착색된 음색이 없고, 높은 해상도를 제공하며, 아주 낮은 저역을 갖고, 넓은 다이내믹 콘트라스트를 표현하는 것처럼 보이지만 어떤 이유로 우리의 음악적 감각을 자극하지 못합니다. 이는 패러독스입니다. 이러한 특성과 무수히 많은 다른 특정 성능적 매개변수를 종합하면 이론적으로는 스피커가 음악적으로 매력적일 수 있습니다. 하지만 실제로는 항상 그런 것은 아닙니다. 그런 스피커는 이성만 움직일 뿐 감성은 움직이지 않습니다.

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반대로 일부 스피커는 명백한 음향적 단점이 있음에도 불구하고 음악적 표현을 잘 전달하는 찾기 어려운 품질을 가지고 있습니다. 1980년대와 1990년대에 출시된 Spica TC-50이 떠오르는데, 이 저렴한 스피커는 음색의 착색이 뚜렷하고 저역 확장이 제한적이며 다이내믹에 제약이 있었지만 듣는 즐거움은 컸습니다. 의도적이든 우연이든 TC-50의 많은 결점은 간과하기 쉬웠고, 몇 안 되는 장점만 음악적으로 잘 드러났습니다.

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하지만 오디오 애호가의 모든 조건을 충족하고 강력하고 심오한 방식으로 음악적 몰입감을 선사하는 스피커는 세 번째 범주의 스피커가 존재합니다. 이러한 스피커는 응답의 부드러움, 넓은 다이내믹 콘트라스트, 입체적인 사운드 스테이징, 뛰어난 저음 해상도에 감탄하면서 비평적으로 들을 수 있습니다. 하지만 비평적 청취를 포기하고 음악적 표현에 빠져들 때 얼마나 큰 보람을 느낄 수 있는지를 생각하면 분석적 사고방식을 유지하는 것은 거의 불가능에 가깝습니다.

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락포트 테크놀로지스의 완전히 새로운 오라이언이 바로 그런 스피커입니다. 이 스피커는 여러 가지 면에서 놀랍지만, 더 중요한 것은 음향적 성능은 부차적인 것으로 만들어버리는 매혹적인 음악적 감각을 전달하는 데 결코 실패하지 않는다는 것입니다.

출처: 디 앱솔루트 사운드

개요

$13.3만의 오라이언은 완전히 새로운 스피커로, 락포트의 차 상급 모델로서 완전히 새롭게 디자인되었습니다. 이 제품은 플래그십 제품인 라이라($19.9만, 통권268호 리뷰 참조)의 바로 아래, 시그너스($7만)의 바로 위로서, 에이비어 II($4.7만) 및 엔트리 포인트 역할을 하는 에이트리아 II($3.8만)와 함께 락포트 라인 안에 자리 잡고 있습니다.

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The Abosolute Sound's Illustrated History of High-End Audio, Volume One: Loudspeakers 와 지난 12월 하이엔드 명예의 전당에 헌액된 락포트의 설립자 앤드류 페이어의 글에서 락포트 테크놀로지스에 대해 언급했듯이, 이 업체는 스피커 공장이라기보다는 장인의 손길을 거친 장인 공방에 가깝습니다. 이는 의도된 것으로, 페이어는 생산량을 늘리기 위해 자신의 엄격한 기준을 타협하거나 직접 관여하는 것을 포기하지 않습니다. 1985년 설립 이래 락포트는 스피커 디자인과 성능을 발전시킨 정교하고 새로운 기술을 발명해 왔습니다. 많은 하이엔드 기기 및 소스 기기 제조업체가 오디오 쇼에서 락포트 스피커와 함께 자신들의 제품을 전시하는 것은 우연이 아닙니다.

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오라이언은 높이가 50인치(1.28m)에 불과하지만 상자에서 꺼낸 무게는 각각 360파운드(160kg)에 달하는 놀랍도록 컴팩트한 크기입니다. 스피커를 직접 만져보면 그 밀도감을 느낄 수 있습니다. 풀레인지 3웨이 스피커를 가장 순수하게 표현하는 것이 디자인 목표였습니다. 페이어가 오라이언을 위해 세운 많은 목표 중 하나는 비교적 적당한 크기의 스피커를 디자인하여 크기에서 느껴지는 것보다 더 큰 사운드를 재생하는 것이었습니다. 3년에 걸친 개발 프로젝트의 일환으로 오라이언을 위해 처음부터 설계된 드라이버는 13인치 우퍼, 7인치 미드레인지, 웨이브가이드에 장착된 1.2인치 돔 트위터로 구성되어 있습니다. 캐비닛은 1993년 락포트가 프로시온 모델을 위해 개발하여 수년에 걸쳐 개선한 성형 복합(molded composite) 인클로저 기술을 변형한 것입니다. 평평한 판재로 캐비닛을 제작하고 조각을 접착제로 붙이는 대신 락포트는 탄소 섬유 또는 유리 섬유로 캐비닛 모양의 외부, 성형 복합 쉘을 만듭니다. 두 번째 더 작은 내부 쉘이 형성하여 그 사이에 빈 공간을 남깁니다. 두 복합 쉘 사이의 빈 공간은 내부 쉘과 외부 쉘을 결합하는 고밀도, 고감쇠, 점탄성 코어 재료로 채워져 밀도가 높고 단단하며 불활성이고 감쇠가 잘 되는 인클로저가 만들어집니다. 또한 이 기술을 통해 캐비닛은 드라이버의 음파 발산을 최적화하고 회절을 줄이는 데 이상적인 모양을 갖출 수 있습니다.

출처: 디 앱솔루트 사운드

이 인클로저 기술은 주조 알루미늄으로 제작된 이중 인클로저 형태의 플래그십 라이라에서 궁극적으로 실현되었습니다. 라이라에 대한 리뷰에서 인클로저 소리의 결핍이 스피커의 놀랍도록 낮은 노이즈 플로어와 그에 수반되는 극도로 미세한 디테일의 해상력에 대해 어떻게 기여했는지에 대해 언급하였습니다. 이러한 캐비닛 구조의 장점을 더 낮은 가격에 제공하기 위해 페이어는 내부 인클로저는 주조 알루미늄으로 제작하고 외부 쉘은 탄소 섬유로 성형한 새로운 구현을 오라이언을 위하여 개발하였습니다. 외부 탄소 섬유 쉘은 알루미늄보다 마감에 훨씬 덜 노동 집약적이므로 이 기술의 장점은 유지하면서 비용을 절감할 수 있습니다.

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오라이언의 인클로저는 내부 주조 알루미늄 쉘, 외부 탄소 섬유 쉘, 탄소 섬유 전면 배플의 세 가지로만 제작됩니다. 회절 감소 반경이 매우 큰 오라이언의 스윕백 배플은 틀림없는 락포트만의 특징입니다. 앤드류 페이어가 내레이션을 맡은 오라이언의 캐비닛 제작에 대한 자세한 애니메이션 동영상은 락포트 웹사이트에서 확인하실 수 있습니다.

https://youtu.be/3ba6Wu9Xwm0

 

후면 발산 포트는 인클로저의 좁은 후면부에 있는 입력 단자 바로 위에 종단되어 있습니다. 바이와이어링을 위해 두 쌍의 바인딩 포스트가 제공됩니다. 우퍼와 미드레인지 크로스오버 회로가 분리되어 있기 때문에 오라이언은 패시브 바이앰핑이 가능합니다. 즉, 하나의 앰프는 우퍼 입력을 구동하고 두 번째 앰프는 미드레인지-트위터 섹션을 구동합니다. 두 앰프는 모두 풀 레인지로 구동되며, 드라이버 간의 주파수 분할은 오라이언의 내부 크로스오버에 의해 실현됩니다.

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인클로저 하단의 알루미늄 아웃트리거 구조는 스피커의 안정성을 높여줍니다. 4개의 큰 스파이크가 아웃트리거의 모서리를 관통하며 상단에 잠금 노브로 덮여 있어 깔끔한 외관을 자랑합니다. 기본 마감은 메탈릭 블랙이며, 요청 시 추가 비용을 지불하면 맞춤형 색상을 선택하실 수 있습니다.

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오라이언의 드라이버, 크로스오버, 인클로저에 대한 자세한 기술 정보는 사이드바에서 확인하실 수 있습니다.

출처: 디 앱솔루트 사운드

청취

오라이언은 회사의 유산을 이어가겠다는 생각으로 2019년에 락포트 테크놀로지스에 합류한 조쉬 클라크(Josh Clark)에 의해 제 청음실에 설치되었습니다. 설립자 앤드류 페이어는 디자인 직무를 계속 담당하고 조쉬는 회사의 비즈니스 및 마케팅을 담당하고 있습니다. 본지의 유튜브 채널(youtube.com/@TheTASmagazine)에서 제 청음실에서 오라이언에 대한 개요를 설명하는 조쉬의 영상을 보실 수 있으십니다.

https://youtu.be/Z2uHxcVs-LU

 

 

저희는 오라이언을 CH 프리시전 M10 앰프를 이용하여 패시브로 바이앰핑을 하기로 결정하였습니다. M10의 놀라운 구성 유연성은 다시 한번 그 가치를 입증하였습니다. 이 앰프는 300W 모노 블록, 1100W의 브리지 모노 모드, 채널당 300W 스테레오 앰프 또는 패시브 또는 액티브 바이앰핑(옵션 입력 카드가 필요함)을 갖춘 2채널 앰프로 작동할 수 있습니다. 대부분의 청취자가 단일 스테레오 앰프 방식으로 스피커를 구동하기 때문에 그렇게 오라이언을 구동하기도 했지만 대부분의 청취는 패시브 바이 앰핑을 통해 이루어졌습니다.

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오라이언과 함께 처음 몇 시간 동안은 스피커의 음향 특성을 탐색하는 데 집중하기보다는 중앙 좌석 바로 옆에 앉아 친구와 함께 음악을 감상했습니다. 이 환경에서 저는 오라이언의 놀랍도록 생생한 음질과 음악과 저 사이의 매개체로서 모든 면에서 사라지는 것에 감탄했습니다. 오라이언은 단순히 "좋은 사운드"가 아니라 동시간에 만들어지는 음악의 강력한 느낌을 전달하였습니다. 자연스럽고 억지스럽지 않은 편안함도 느껴졌습니다.

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나중에 중앙 좌석에서 비평적으로 들어보니 오라이언은 분석적인 오디오 애호가적 의미에서 훌륭한 사운드를 들려줄 뿐만 아니라 더 중요한 것은 음악가의 연주와 예술성에 대한 깊은 연결을 조성하는 방식으로 음악을 전달하는 스피커라는 것을 즉시 알 수 있었습니다. 음악에 생동감 있는 신속성을 불어넣는 특성인 생생하고, 선명하며, 예리한 소리를 갖고 있었습니다. 이것은 정확성과 해상도와 함께 오라이언의 가장 두드러진 품질이었습니다.

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사실 "정확성"이라는 단어가 오라이언을 가장 잘 설명합니다. 이 스피커는 선명함, 해상도, 예리함, 생동감 있는 신속성을 표현합니다. 모든 것이 깔끔하고 거친 모서리도 없지만, "생동감 있는 신속성"이라는 설명은 오라이언이 음악적으로 청취자를 몰입시키는 것처럼 하지는 못하는 다른 스피커에도 적용될 수 있습니다. 차이점은 오라이언은 깨끗한 선명도와 매우 높은 해상도의 디테일을 가지고 있지만, 공격적이거나 분석적으로 들리지 않는다는 점입니다. 오히려 오라이언은 에칭이나 금속적인 딱딱함의 힌트 없이 음색이 완전히 유동적이고 따뜻하게 들립니다. 이는 아마도 스피커의 매우 낮은 왜곡률 때문일 것입니다. 예리하고 풍부하고 디테일한 사운드와 매우 낮은 왜곡률, 눈부심 없는 소리의 조합은 짜릿한 청취 경험을 선사합니다. 이 스피커는 중음역대와 고음역대의 에너지를 충분히 표현하면서도 밝거나 피곤하지 않게 들립니다. 음색, 미세한 디테일, 다이내믹 등의 고해상도와 편안함을 결합한 것이 오라이언의 결정적인 성과입니다.

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하지만 오라이언에는 제가 꼬집기에는 시간이 좀 걸렸지만 매우 특별한 또 다른 특성이 있습니다. 앞서 오라이언의 경쾌하고 생동감 넘치는 프레젠테이션이 동시간에 만들어지는 음악의 느낌을 전달한다고 언급했습니다. 이 리뷰를 작성하면서 스위트 스팟에서 멀리 떨어진 곳에서 배경 음악을 듣고 있는 지금도 오라이언의 '생동감'이 빛을 발하고 있습니다. 저는 이 특성에 상당 부분은 스피커의 과도 성능의 덕택이라고 믿게 되었습니다. 오라이언이 재생하는 과도음은 라이브 음악에서 듣는 것처럼 어택과 감쇠가 매우 빠릅니다. 과도음의 모든 에너지가 동일한 순간에 청취자에게 전달되는 것처럼 들리며, 감쇠 속도도 똑같이 빠릅니다. 이와 대조적으로 다른 많은 스피커에서는 에너지가 시간에 따라 조금씩 분산되어 다이내믹 임팩트가 소거되는 것처럼 들립니다. 다른 많은 스피커에서는 드라이브 유닛과 인클로저에 저장된 에너지가 과도음이 끝난 후에 방출되어 음악의 생동감 있는 스냅과 신속성을 빼앗고 두터움을 초래하며 선명도를 손실시킵니다.

 

Count Basie and his orchestra: 88 Basie Street (좌) | Diana Krall: Live in Paris (우)

오라이언의 채찍처럼 빠른 과도 재생은 드럼 키트에서 가장 분명하게 들렸고, 스네어 드럼의 팝에서는 실제에서 듣는 것과 같은 어택의 갑작스러움과 순식간적인 감쇠가 있었습니다. 음악적인 효과로는 음악의 리듬 흐름, 다이내믹의 변곡, 드러머와 솔로 연주자들 간의 상호 작용 등에 대한 인식이 높아졌습니다. 많은 유형의 음악에서 드러머는 종종 스네어에서 크로스 스틱 비트를 연주함으로써 리듬의 백비트를 강조하여 에너지를 한 단계 더 끌어올립니다. 다음은 두 가지 좋은 예입니다. 위대한 카운트 베이시 LP 88 Basie Street 에 수록된 'Contractor Blues'에서 조 패스(Joe Pass)의 솔로 중간에 드러머가 크로스 스틱을 치면서 패스와 밴드가 스윙 그루브에 푹 빠져들 때입니다. 두 번째 예는 기타 솔로 후반부에 나오는 다이애나 크롤의 Live in Paris 에 수록된 'I Love Being Here with You'입니다. 오라이언의 놀라운 과도 연주는 크로스 스틱 비트를 연주자들이 의도하던 대로 매우 선명하고 임팩트 있게 재현하여 에너지를 고조시키고 리듬을 강조하며 스릴 넘치는 효과를 가져다주었습니다. 앞서 오라이언을 음악에 생동감을 불어넣는 스피커라고 표현한 것이 바로 이런 의미입니다. 단순히 사운드를 재생하는 것이 아니라 뮤지션의 표정까지 전달합니다.

Burton, Corea, Metheny, Haynes, Holland: Like Minds

이는 수많은 부분에 적용되는 작은 예일뿐이지만, 일반적으로 드럼은 일관되게 짜릿한 생생한 사운드를 들려주었습니다. 스위트 스팟에서 큰 소리로 듣든 다른 방에서 배경으로 듣든 상관없이 오라이언 공연의 이러한 측면은 매우 강력했습니다. 강한 스네어 비트로 리듬을 강조하는 독특한 스타일로 '스냅 크래클'이라는 별명을 가진 위대한 드러머 로이 헤인즈(Roy Hanes/찰리 파커, 레스터 영과 함께 연주했으며 97세의 나이에도 여전히 활동하고 있음)의 연주를 들어보십시오. 헤인즈가 칙 코리아, 게리 버튼, 팻 메스니, 데이브 홀랜드와 함께한 Like Minds의 수록곡 'Windows'에서 최고의 기량을 뽐내는 모습을 들을 수 있습니다. 헤인즈의 집요한 추진력은 이 위대한 솔로이스트들을 새로운 차원으로 끌어올리는 것 같습니다. 이 앨범의 스릴 넘치는 연주는 오라이언을 통하여 음악적 상호 작용이 더욱 강화되었기 때문에 더욱 스릴 넘쳤습니다. 이런 것들이 오라이언이 일상적으로 아주 여유있고 침착하게 제공하는 음악적 보상입니다.

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다른 스피커들도 "빠르긴 하지만" 오라이언과 같은 소리를 내지는 못합니다. 과도음을 일관성 있게 재생하지 못할 뿐만 아니라 오라이언만큼 빠르고 깊게 감쇠를 재현하지 못합니다. '음과 음 사이의 침묵'이라는 진부한 표현은 음악적 사실주의에서 의외로 중요한 요소이며, 오라이언은 이를 완벽하게 구현합니다. 오라이언의 뛰어난 다이내믹 성능의 대부분은 저소음 인클로저와 스피커의 에너지 저장의 결핍과 함께 첨단 드라이버 기술에 기인합니다. 에너지 저장이 결핍되고 깊은 침묵이 수반되면 침묵과 음악적 피크 사이의 대비가 넓어져 일시적으로 느껴지는 스냅이 증가합니다.

Spyro Gyra: Got the Magic

오라이언의 과도 성능이 인상적인 또 다른 이유는 대역 전체에 걸쳐 과도음 충실도가 위에서부터 아래까지 연속적이라는 점입니다. 즉, 오라이언은 특정 주파수 대역에서만 뛰어난 과도 응답을 보이는 것이 아니라 연주하는 악기나 음역대에 관계없이 일관되게 뛰어난 과도 응답을 보여주었습니다. 음악은 라이브 음악의 특징인 "스냅"과 신속성을 가지고 있었습니다. 이 품질은 어떤 음악이든 상관없는 오라이언을 정의하는 특징이었지만, 스피커의 과도 성능을 가장 잘 보여주는 트랙은 스파이로 자이라(Spyro Gyra)의 Got the Magic에 수록된 "Havana Moonlight"입니다. 퍼커션과 어쿠스틱 기타, 그리고 이 뛰어난 녹음은 생동감 있는 신속성과 함께 사운드 스테이지에서 간단하게 뛰쳐나옵니다.

Ruth Moody: These Wilder Things

오라이언의 어택 및 감쇠 속도는 스피커의 명료함과 선명함에도 기여했습니다. 여러 현악기가 동시에 복잡한 악절을 연주하는 녹음을 들어보면 각 악기 라인이 새롭게 선명하게 들리는 것을 느낄 수 있습니다. 여러 파트가 번지지 않고 각 악기의 기여도가 깨끗하고 선명하게 재생됩니다. 좋은 예로 루스 무디(Ruth Moody)가 그녀의 앨범, These Wilder Things 에 수록된 브루스 스프링스틴의 'Dancing in the Dark '를 편곡한 곡을 들 수 있습니다. 이 편곡에는 기타, 만돌린, 피치카토 바이올린, 어쿠스틱 베이스가 등장하며, 아웃트로에서 이들 사이의 경쾌한 상호작용이 돋보입니다. 오라이언은 각 악기를 혼란스럽게 섞지 않고 분리하여 그대로 유지하였습니다.

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스피커 성능의 부차적인 측면으로 간주될 수 있는 것을 너무 많이 활용하는 것처럼 보일 수 있지만, 음악적 효과는 매우 심오합니다. 오라이언의 특성은 음악에 놀라운 현장감과 신속성을 불어넣으면서도 완전히 자연스럽고 편안하며 억지스럽지 않은 방식으로 음악에 활기를 불어넣습니다. 리듬감 있는 흐름과 에너지의 감각은 가격이 중요치 않은 고가의 디자인과 비교해도 놀라울 정도로 뛰어납니다. 생생하고 생동감 넘치는 소리를 제공하는 스피커는 종종 편안함과 완전히 느긋하게 청취 경험에 임할 수 있는 능력, 또한 궁극적으로 음악적 몰입감을 희생해야 하는 경우가 있습니다. 첫 단락에서 언급한 스피커가 바로 이런 종류의 스피커입니다. 스피커가 얼마나 섬세하고 생동감 있게 들리는지 지적할 수 있지만, 청취자가 음악 공연에 깊이 몰입할 수 있는 상태에는 이르지 못합니다. 음악에 대한 소리의 비딱한 승리인 것입니다. 반대로 매끄럽고 유동적인 스피커는 음악가들이 하나로 뭉쳐서 그루브에 빠져드는 경쾌한 느낌이 부족합니다. 오라이언은 이 잘못된 이분법을 폭로하며 예리함과 편안한 몰입감이 상호 배타적이지 않다는 것을 증명합니다.

Clarke, Di Meola, Ponty: The Rite of Strings

오라이언의 저역 연주는 다른 대역과 마찬가지로 민첩성과 피치 해상도가 뛰어나며 정확합니다. 장 뤽 퐁티(Jean-Luc Ponty), 알 디 메올라(Al Di Meola), 스탠리 클라크(Stanley Clarke)는 올 어쿠스틱 트리오 앨범인 The Rite of Strings 에서 빠른 합주 음절을 연주합니다. 오라이언은 더블 베이스의 음정과 다이내믹을 매우 선명하게 재현하여 이러한 음절을 놀라운 수준으로 재현합니다. 세 악기의 음색, 음역대, 다이내믹 한계가 매우 다르지만 각 악기가 선명하고 정확하게 재생됩니다. 특히 오라이언은 피치 해상도가 뛰어나 사실적인 저역 음색을 전달하고 베이스 악기의 어택과 감쇠가 번지지 않습니다. 저역이 흐려지지 않아 베이스 연주자의 연주를 정확히 들을 수 있었습니다. 비슷한 가격대의 스피커 중에도 저역 확장력과 강력한 저역 임팩트를 강조하는 스피커가 있지만, 이 스피커만큼 저역한계에서도 음악적으로 만족스러운 해상력을 갖춘 스피커는 없을 것입니다.

Hilary Hahn: Retrospective

락포트 스피커의 전형적인 특징은 중역대와 고역대의 음색을 쉽고 유동적으로 사실적인 재생을 한다는 것입니다. 오라이언에서도 그 전통이 이어져 악기의 질감이 매우 깨끗하고 섬세하며 입자나 딱딱함이 없습니다. DG에서 힐러리 한의 특별한 다이렉트 디스크 LP, Retrospective를 들어보십시오. 그녀의 바이올린과 피아노 소리가 오라이언을 통해 놀라울 정도로 사실적으로 재현됩니다. 악기의 질감에는 풍부한 음색, 밀도감, 따뜻함이 담겨 있습니다. 오라이언으로 재생한 모차르트 바이올린 소나타 G장조는 제가 들어본 음악 중 가장 생생하게 재현된 음악 중 하나였습니다(대단한 베이시스 트랜센던스 턴테이블, 에어 타이트 오푸스 카트리지, CH 프리시전 P1/X1 포노스테이지의 공 또한 있습니다).

Jarrett, Peacock, DeJohnette: My Foolish Heart

고역도 마찬가지로 깨끗하며, 너무 밝지 않으면서도 생생하고 활기찬 소리를 들려줍니다. 오라이언은 심벌의 감쇠와 고역 성분이 있는 타악기의 내밀한 해상도 같은 매우 미세한 고역 디테일을 재현하는 데 놀라울 정도로 능숙합니다. 잭 디조넷(Jack DeJohnette)의 부드러운 심벌 브러시워크가 돋보이는 키스 자렛의 My Foolish Heart 를 들어보면 오라이언이 심벌즈의 질감과 내밀한 디테일을 고역 과도음의 연속처럼 들리지 않게 얼마나 잘 전달하는지 알 수 있습니다.

 

Hans Theessink: Jedermann Remixed (좌) | Dallas Winds: John Williams at the Movies (우)

오라이언의 뛰어난 설계와 실행력을 고려할 때 사운드 스테이징은 당연히 최고 수준이었지만 일반적인 의미에서 그치지 않았습니다. 오라이언의 무대는 넓고 깊으며 이미지 배치가 정밀하지만, 단순히 소리를 재현하는 데 그치지 않고 청음실에 악기를 등장시키는 스피커의 감각 덕분에 실체감도 있습니다. 중앙에 배치된 보컬은 그 존재감이 놀라웠는데, 네덜란드 블루스 뮤지션 한스 디싱크(Hans Theessink)의 앨범 Jedermann Remixed 를 들어보면 많은 시스템에서도 잘 들리지만 오라이언을 통해서는 그 촉각성이 초월적입니다. 이 앨범을 비롯한 많은 앨범에서 악기는 이미지 주위에 작은 공기 후광을 만들어 음악적 사실감을 더하는 방식으로 재현되었습니다. 또한 오라이언의 공간 표현은 스피커와 완전히 분리되어 악기가 스피커와 뚜렷한 연결 없이 3차원 공간에 매달려 있습니다. 오라이언은 또한 적절한 공간 스케일로 더 큰 음악을 묘사했습니다. 그 한 예로 키스 존슨(Keith Johnson)이 화려한 소리의 176.4kHz/24비트 사운드로 녹음한 John Williams at the Movies 에서 모튼 H. 마이어슨 심포니 센터의 웅장하고 광활한 어쿠스틱에서 큰 브라스 튜티가 '빛'을 발하는 모습을 들어보십시오.

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7년 전에 리뷰한 이후로 라이라를 들어본 적이 없고, 그 당시 다른 소스와 앰프로 다른 공간에서 구동해본 적이 있지만, 제 기억으로는 오라이언이 조금 더 예리하고 라이라가 조금 더 느긋하다는 느낌입니다. 제 기억에 라이라는 제 친한 친구이자 동료인 조나단 발린의 말처럼 조금 더 달콤하고 감미롭습니다. 라이라의 저음압 해상도도 더 미세하고 섬세합니다. 그러나 두 제품 모두 락포트의 고유한 드라이버 및 인클로저 기술의 이점이 분명하게 드러나는 똑같은 부류입니다.

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결론

스피커는 사용자와 음악 사이의 필터와 같아서 음색에 착색을 하고, 다이내믹을 뭉개고, 과도현상을 번지게 하고, 기타 수많은 결함을 만들어냅니다. 모든 스피커는 이러한 결함을 가지고 있지만, 좋은 스피커일수록 그 정도가 덜합니다. 오라이언을 사용하는 동안 저는 이 스피커가 각 매개변수에서 음악에 거의 영향을 미치지 않는다는 뚜렷한 인상을 받았습니다.

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오라이언은 소스에 대한 놀라운 투명도 외에도 음색 정확도, 상하간 일관성, 다이내믹 등 음악적 사실감을 구현하는 데 가장 중요한 영역에서 탁월한 성능을 발휘합니다. 오라이언은 음악의 일시적인 특성을 생동감있는 신속성으로 재생하여 음악적으로 큰 보람을 주는 이 마지막 품질에서 경쟁사와 가장 차별화됩니다. 오라이언의 일시적인 '스냅'은 어떤 스피커도 구현할 수 없는 생생한 현장감을 음악에 불어넣어 줍니다. 정전식 스피커에도 이러한 스냅이 있지만, 과도음 뒤에 무게감이 부족하여 "뼈다귀"라는 별칭이 붙는 경우가 있습니다.

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일부에서는 가격 대비 적당한 크기가 단점이라고 생각할 수도 있지만, 사실 오라이언은 더 큰 스피커가 어울리지 않는 거실에 쉽게 들어갈 수 있는 세계 최고 수준의 스피커 성능을 제공합니다. 또한 우아한 모양과 유기적 인 곡선으로 인해 오라이언은 직사각형 스피커처럼 방을 지배하지 않고 시각적으로 방에 조화를 이룰 수 있습니다.

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락포트 오라이언은 제가 리뷰를 위해 집으로 대여를 받았던 최고의 스피커 5가지 중 하나입니다. 그 짧은 리스트에는 락포트의 라이라도 포함됩니다. 오라이언은 기술적 성취도도 감탄스러웠지만, 무엇보다도 변함없이 강력한 음악적 연결이 마음에 들었던 스피커입니다.

디자인

락포트는 단순히 기존 구성 요소와 제작 방법을 변경하여 오라이언을 만드는 대신 오라이언 전용 드라이버를 모두 새로 설계하고 새로운 캐비닛 제작 방법을 개발해야 하는 3년간의 개발 프로젝트에 착수하였습니다. 리뷰에서 언급했듯이, 적당한 크기의 인클로저에서 낮은 왜곡으로 전 주파수 범위의 성능을 제공하는 3웨이 스피커를 만드는 것이 목표였습니다. 이러한 스피커는 큰 스피커가 거슬리는 많은 가정에 적합할 것입니다.

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가장 먼저 고려한 설계 사항은 우퍼 크기였습니다. 페이어는 하단부의 본능적인 그립감을 구현하기 위해 우퍼 지름을 13인치로 선택하였습니다. 이 선택으로 인해 락포트가 일반적으로 사용하는 미드레인지 드라이버보다 약간 더 큰 미드레인지 드라이버가 필요하였습니다(라이라는 두 개의 미드레인지 드라이버를 사용하지만 오라이언은 7인치, 라이라는 6인치 드라이버를 사용합니다). 오라이언의 더 큰 미드레인지 드라이버는 작동 범위의 하단에서 우퍼의 다이내믹과 더 잘 어울리는 더 큰 다이내믹 기능을 부여했습니다. 크로스오버 포인트는 매우 낮은 140Hz입니다.

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미드레인지가 놀랍도록 낮은 크로스오버 주파수인 1800Hz에서 트위터로 넘어갑니다. 일반적으로 이 전환은2.2kHz에서 3kHz 사이에서 이뤄집니다. 페이어는 각 드라이버가 통과대역의 하단에서 최고의 다이내믹 성능을 제공할 수 있도록 크로스오버 지점을 낮게 드라이버를 설계하였습니다. 이 낮은 주파수에서 트위터를 교차하는 것은 오라이언을 위하여 특별히 개발된 완전히 새로운 트위터 설계 덕분에 가능하였습니다. 베릴륨 돔 트위터는 25kHz까지 확장할 수 있지만, 2kHz에서의 동작이 더 큰 관심사였습니다. 트위터의 직경은 일반적인 26mm가 아닌 31mm이며 얕은 웨이브가이드에 장착되어 있습니다. 웨이브가이드는 세 가지 기능을 수행합니다. 첫째, 드라이버의 감도를 높여 주어진 음압 레벨을 생성하는 데 더 적은 앰프 전력을 필요로 합니다(트위터의 열을 감소시킵니다). 둘째, 웨이브가이드는 작동 범위의 하단에서 트위터의 확산을 좁혀 트위터의 확산이 미드레인지 작동 범위의 상단에서 미드레인지 드라이버의 확산과 더 잘 일치하도록 합니다. 셋째, 웨이브가이드는 더 큰 돔과 함께 트위터에 통과 대역의 하단부에서 더 큰 다이내믹 능력을 불어넣습니다. 트위터의 향상된 다이내믹 성능은 2kHz 부근에서 미드레인지 드라이버의 다이내믹 성능과 더 잘 어울립니다. 이러한 전반적인 접근 방식은 미드레인지와 트위터 크로스오버 지점에서 다이내믹의 불연속성을 방지합니다. 즉, 나머지 주파수 대역에 비교했을 때 다이내믹이 제한된 주파수 대역(트위터 통과 대역의 하단)은 존재하지 않습니다. 마지막으로 웨이브가이드는 트위터의 유효 직경을 돔 자체보다 크게 만듭니다.

 

출처: 디 앱솔루트 사운드

다음으로 드라이버의 설계를 살펴보면, 2000년대 초 페이어가 개척한 탄소 섬유 샌드위치 구조에서 발전된 형태입니다. 이 콘 구조는 오늘날 고급 스피커에서 흔히 볼 수 있지만 20년 전에는 참신하였습니다. 매우 얇고 가벼운 탄소 섬유 스킨이 폼 코어를 감싸고 있으며, 그 결과 빔 섹션은 강도와 강성이 뛰어나면서도 가벼운 무게를 유지합니다. 오라이언의 대형 미드레인지 드라이버에는 새로운 유형의 탄소 섬유 원단이 사용되었습니다. 미드레인지 드라이버의 낮은 크로스오버 지점 때문에 드라이버를 2웨이 스피커의 미드레인지 우퍼처럼 제작해야 했고, 더 크고 견고한 바스켓, 더 큰 열 배출, 더 높은 출력 처리 능력이 필요했습니다. 모든 락포트 드라이버와 마찬가지로, 서스펜션 시스템의 "정지 마찰"로 인한 손실을 줄이기 위해 많은 노력을 기울였습니다. 이러한 "정지 마찰"은 드라이버가 매우 낮은 음압의 신호에 반응할 수 없는 임계값을 생성하여 인지된 음악 해상도를 감소시키고 과도 속도를 억제합니다. 결과적으로 서라운드가 매우 좁고 서라운드가 콘에 부착되는 부분과 서라운드가 바스켓에 부착되는 부분 사이의 두께가 다릅니다. 페이어는 이상적인 매개변수 조합에 도달하기 위해 수년간 서라운드 재질, 모양, 두께 프로파일을 모델링해 왔습니다. 오라이언의 7인치 미드레인지 드라이버의 전반적인 개념과 실행은 플래그십 라이라의 6인치 유닛과 매우 유사합니다. 두 드라이버 모두 측정 가능한 왜곡은 -60dB로 놀랍도록 낮은 수치입니다. 트위터의 3차 고조파 왜곡률은 -75dB로 역시 놀랍도록 낮은 왜곡률을 자랑합니다. 또 다른 놀라운 사양은 오라이언의 응답이 미드 레인지에서 ±0.25dB까지 평탄하다는 점입니다(페이어는 주파수 응답 그래프를 저에게 보내주었습니다). 이보다 더 평탄한 스피커는 없습니다.

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베이스 드라이버는 가능한 한 가벼운 콘으로 넓은 표면적을 갖도록 설계되었습니다. 스피커의 전체 감도는 우퍼의 감도에 의해 결정되므로 이 새로운 우퍼를 만들 때 고감도가 설계 목표였습니다. 오라이언의 우퍼 감도는 94dB로 비교적 높은 수치이며, 이를 통해 전체 시스템 감도는 90dB입니다. 저손실 서스펜션과 결합된 대형 모터와 탄소 섬유 샌드위치 콘 구조 등 이전 락포트 우퍼의 모든 특징을 갖추고 있습니다.

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다음으로 인클로저를 살펴보면 앞서 설명한 것처럼 오라이언은 하나의 거대한 알루미늄 주물로 만들어진 내부 쉘과 외부 구조용 탄소 섬유 쉘이 있는 이중 쉘 인클로저를 갖추고 있습니다. 그 사이의 공간은 115파운드의 락포트 독자적 고 히스테리시스 점탄성 코어 소재로 채워져 있습니다. 이 소재는 오라이언을 위해 특별히 개발되었으며 라이라의 소재와는 다릅니다. 알루미늄 내부 하우징은 단일 피스로 주조되며, "커티너리(catenary) 프로필" 미드 레인지 챔버, 내부 브레이싱 및 외부 표면의 리브가 구조를 강화하고 알루미늄 하우징과 코어 소재 사이의 표면적을 증가시켜 댐핑을 향상시킵니다. 배플은 구조용 에폭시 접착제로 장붓 구멍과 장부 조인트를 따라 외부 쉘에 접착된 탄소 섬유로 되어 있습니다. 특이하게도 우퍼 장착 표면이 배플 자체보다 약간 더 크기 때문에 우퍼의 직경을 수용하기 위해 배플에 "보스"(원통형 돌출부)가 필요합니다. 따라서 인클로저는 잠금장치와 조이너가 없이 세 조각으로 제작되었습니다. 이 구조 기술은 밀도가 높고, 단단하며, 불활성이고, 감쇠력이 높을 뿐만 아니라 스피커의 모양을 드라이버 배치, 이상적인 음파 발산 및 낮은 회절에 최적화할 수 있게 해줍니다. 라이라(560파운드)의 이중 알루미늄 인클로저만큼 불활성하지는 않지만 오라이언의 캐비닛은 그 성능에 근접한 것으로 알려져 있습니다.

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포팅된 인클로저는 27Hz로 튜닝되었지만 락포트의 고유한 정렬로 인해 롤오프가 첫 번째 옥타브에서 20Hz(무반향)까지 12dB/옥타브이므로 실내에서의 응답을 향상시킵니다.

 

사양 및 가격

유형:​ 3-웨이 플로어 스탠딩 스피커

드라이버 구성: 13인치 우퍼, 7인치 미드레인지, 1.25인치 돔 트위터

주파수 응답: 20Hz-25kHz(-3dB)

임피던스: 4옴

감도: 90dB(2.83V)

최소 앰프 전력: 50W

크기:​ 14.3"(36.3cm, 20.3"(51.7cm)아웃트리거 포함) x 50.3"(1.278m) x 26.4"(67cm)

중량: 각 360파운드(163kg, 순중량)

마감:​ 다이아몬드 메탈릭 블랙(요청 시 맞춤형 색상 제공)

가격: 한 조당 $133,000(표준 색상)

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