The Beatles in Red and Blue (theabsolutesound)

The Beatles in Red and Blue

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• by Neil Gader Apr 12, 2024
• https://www.theabsolutesound.com/

 

Even by Beatles standards it was a stunning announcement—hat in 2023, Apple Records was releasing a previously unheard John Lennon tune, and that the finished song, titled “Now and Then,” which was originally recorded as a demo in Lennon’s Dakota apartment in 1978, had been performed by all four Beatles. Touted as the last Beatles song, its journey from Lennon’s rough demo to an authentic Beatles release was indeed a long and winding road. The story goes something like this:

2023년에 애플 레코드가 존 레논의 미공개 곡을 발표한다는 소식은 비틀즈의 기준으로도 놀라운 발표였습니다. 이 완성된 곡은 "Now and Then"이라는 제목으로, 원래 1978년 레논의 다코타 아파트에서 데모로 녹음되었으며, 모든 네 명의 비틀즈 멤버가 연주했습니다. 마지막 비틀즈 곡으로 홍보된 이 곡은 레논의 거친 데모에서 진정한 비틀즈 릴리스로의 여정이 실로 길고 구불구불했습니다. 그 이야기는 대략 이렇습니다:

 

Previous attempts at recording “Now and Then” actually date back to the mid-90’s during the “Free as a Bird” and “Real Love” sessions, but technical problems with Lennon’s soft, low-level vocal on the cassette demo derailed the project, and it was placed on the back burner. When George died in 2001, it was shelved, perhaps permanently. However, in 2021 in the wake of the Peter Jackson-directed and acclaimed Get Back documentary, Paul began to consider whether the same “de-mixing” audio technology that Jackson’s team had implemented might be applied successfully to Lennon’s demo tape.

"지금 그리고 그때(Now and Then)" 녹음 시도는 사실 90년대 중반 "자유로운 새(Free as a Bird)"와 "진짜 사랑(Real Love)" 세션 동안으로 거슬러 올라갑니다. 하지만 존 레논의 부드럽고 낮은 음성이 녹음된 카세트 데모에 기술적 문제가 생겨 프로젝트는 중단되었고, 결국 당분간 보류되었습니다. 조지가 2001년에 세상을 떠난 후, 이 프로젝트는 아마도 영구적으로 보관될 것으로 보였습니다. 그러나 2021년, 피터 잭슨이 감독하고 호평을 받은 다큐멘터리 "겟 백(Get Back)" 이후, 폴은 잭슨의 팀이 적용했던 같은 "디믹싱(de-mixing)" 오디오 기술이 레논의 데모 테이프에도 성공적으로 적용될 수 있을지 고려하기 시작했습니다.

 

Cue Peter Jackson and Wingnut Films to the rescue. Employing MAL audio software (Machine Audio Learning), Lennon’s muffled vocal was separated from the overbearing piano and sprung onto its own track. This allowed the song to be properly produced, including a new Ringo drum track, McCartney’s new bass track, and George Harrison’s original acoustic guitar, a Harrison-influenced slide guitar part by Paul, and ultimately strings and vocal harmonies.

피터 잭슨과 윙넛 필름스가 구세주로 나섰습니다. MAL 오디오 소프트웨어(기계 학습 오디오)를 사용하여, 레논의 억제된 보컬은 지배적인 피아노 소리에서 분리되어 별도의 트랙으로 전환되었습니다. 이를 통해 곡이 제대로 제작될 수 있었으며, 새로운 링고의 드럼 트랙, 매카트니의 새로운 베이스 트랙, 조지 해리슨의 원래 어쿠스틱 기타, 폴에 의한 해리슨 영향을 받은 슬라이드 기타 파트, 그리고 결국 스트링과 보컬 하모니가 추가되었습니다. 이 모든 과정은 노래를 원래 비틀즈의 감성으로 완성시키는 데 중요한 역할을 했습니다.

 

More of a coda than a career capstone, “Now and Then” (available as a double A-side 7-inch single with “Love Me Do”) is not Lennon’s finest by a long shot. But the ballad’s heartfelt simplicity, Lennon-esque musical twists, and lyrical wistfulness is a touching reminder of what has been lost.  When the song is partnered to Jackson’s haunting, time-traveling music video—a surrealistic dreamscape of 60 years of John, Paul, George, and Ringo—it manifests the greatest impact. Against a backdrop of the sessions at Capitol with Giles Martin and Paul at the control desk, Jackson incorporates footage from Apple’s archives of the original 1995 recording sessions and from rare clips courtesy of Beatles family members. Its final moments are powerful—a collage of black and white stills and video from 1960’s concerts—the screaming, stomping hand-waving fans from a stage balcony become a nostalgic wave of farewell. The boys on stage in their collarless suits, taking a final bow, the light fading until all that remains is the Black Oyster Ludwig drum kit alone on its riser. A somber sense of finality.

"지금 그리고 그때(Now and Then)"는 존 레논의 최고작은 아니지만, "러브 미 두(Love Me Do)"와 함께 더블 A면 7인치 싱글로 출시되어 그의 경력의 정점보다는 마무리를 장식하는 코다에 가깝습니다. 이 발라드의 마음에서 우러나오는 단순함, 레논 특유의 음악적 트위스트, 그리고 가사의 그리움은 잃어버린 것들을 상기시키는 감동적인 요소를 제공합니다. 이 곡이 피터 잭슨의 시간을 초월한 음악 비디오와 결합될 때 가장 큰 영향을 발휘합니다. 비디오는 60년 동안의 존, 폴, 조지, 링고의 초현실적인 꿈의 풍경으로, 과거와 현재를 넘나드는 유령 같은 이미지를 통해 감동을 자아냅니다. 캐피톨 스튜디오에서 진행된 세션의 배경에는 자일스 마틴과 폴이 컨트롤 데스크에서 작업하는 모습, 애플 아카이브의 1995년 원래 녹음 세션과 비틀즈 가족 멤버들이 제공한 드문 클립들이 잭슨에 의해 포함되었습니다. 마지막 순간은 강력합니다—1960년대 콘서트의 흑백 스틸 사진과 비디오의 콜라주로, 무대 발코니에서 소리 지르고, 발을 구르며 손을 흔드는 팬들은 향수를 불러일으키는 이별의 파도가 됩니다. 무대 위의 소년들은 목 없는 정장을 입고 마지막 인사를 하며, 빛이 사라질 때까지 모든 것이 점점 희미해집니다. 남은 것은 단독으로 무대에 있는 블랙 오이스터 루드비히 드럼 키트뿐입니다. 이는 종말의 무거운 감정을 불러일으킵니다.

 

Contemporaneous with “Now and Then” is the re-release of the “Red” and the “Blue” compilation double albums. Produced in the 1970’s following the band’s break-up, they were considered “gateway” albums, and designed to introduce the Beatles to new generations of fans. Mixed and mastered by Giles Martin and Sam Okell at Abbey Road Studios, LP versions of “Red” and “Blue” have each been expanded to three half-speed mastered, 180-gram LPs (purchased together they’re presented in a slipcase cover). Also available are digital formats, and Dolby Atmos in some instances.

"지금 그리고 그때(Now and Then)"와 동시에 비틀즈의 "레드"와 "블루" 컴필레이션 더블 앨범의 재발매가 이루어졌습니다. 이 두 앨범은 1970년대에 밴드 해체 후에 제작되었으며, 새로운 세대의 팬들에게 비틀즈를 소개하기 위한 "게이트웨이" 앨범으로 간주되었습니다. 자일스 마틴과 샘 오켈이 애비 로드 스튜디오에서 믹싱과 마스터링을 맡았으며, "레드"와 "블루" 앨범은 각각 세 개의 하프-스피드 마스터링된 180그램 LP로 확장되었습니다(함께 구매하면 슬립케이스 커버로 제공됩니다). 또한 디지털 형식과 일부는 돌비 애트모스 형식으로도 사용할 수 있습니다.

 

이러한 재발매는 비틀즈의 음악이 시대를 초월해 새로운 리스너들에게 어필할 수 있는 방법을 모색하는 동시에, 고음질 오디오 기술을 통해 오리지널 녹음의 풍부함과 세밀함을 재현하려는 노력의 일환입니다.

 

The expanded compilations reflect a more complete survey of The Beatles’ work. “Red” has 12 additional tracks, including some of George Harrison’s earliest songs and some classic Beatles versions of R&B and rock ’n’ roll hits. “Blue” has nine additional tracks, including “Blackbird” and of course “Now and Then.” While most of the songs from the band’s later work (beginning with Revolver) have been recently remixed and/or remastered, sonically the real treat is the very early recordings.  Hearing the 2023 stereo remixes of early mono tracks like “I Saw Her Standing There” and “Twist and Shout” or Rubber Soul’s “Norwegian Wood” truly tells the tale.  Once peaky vocals are smoother, a soundstage is defined, harmonies are detailed, and the clarity of the bass and drum figures are far superior. “Twist and Shout,” for example, rocks like never before—Lennon’s throaty vocal was never as vivid or present. The original British monos still may win on pure immediacy, but these close the gap. If you grew up listening to the American pressings in processed, hard-panned stereo, these are stunners and worthy additions to any Beatles collection.

확장된 컴필레이션은 비틀즈의 작업을 보다 완벽하게 조사한 것을 반영합니다. "레드"는 조지 해리슨의 초기 곡들과 비틀즈 버전의 R&B 및 록앤롤 히트곡들을 포함하여 추가된 12개의 트랙을 가지고 있습니다. "블루"는 "블랙버드(Blackbird)"와 "지금 그리고 그때(Now and Then)"를 포함한 9개의 추가 트랙이 있습니다. 비틀즈의 후기 작업(Revolver부터 시작)의 대부분의 노래들이 최근에 리믹스되거나 리마스터되었지만, 실제로 귀를 즐겁게 하는 것은 매우 초기의 녹음들입니다.

 

2023년 스테레오 리믹스를 통해 초기 모노 트랙들인 "I Saw Her Standing There"와 "Twist and Shout", 그리고 "Rubber Soul"의 "Norwegian Wood"을 듣는 것은 정말로 이야기를 전달합니다. 예전에는 뾰족했던 보컬이 부드러워졌고, 사운드 스테이지가 정의되며, 하모니가 세부적으로 드러나고, 베이스와 드럼의 선명도가 훨씬 우수해졌습니다. 예를 들어 "Twist and Shout"은 이전보다 더욱 록하게 들립니다—레논의 목소리가 이전보다 훨씬 더 생생하고 현장감 있게 들립니다. 원래의 영국 모노 버전은 순수한 즉각성에서 여전히 우위를 차지할 수 있지만, 이 새로운 버전들은 그 격차를 좁힙니다. 만약 당신이 가공된 하드 팬 스테레오로 미국 프레싱을 들으며 자랐다면, 이 새로운 버전들은 놀라운 것들이며 어떤 비틀즈 컬렉션에도 가치 있는 추가가 될 것입니다.