본문 바로가기
Audio

[스테레오파일] 브릴리언트 코너 #5: 하이 워터 사운드; TW-아쿠스틱 레이븐 GT2 턴테이블; 다이나벡터 테 카이토라 루아 & 미야지마 실라베 포노 카트리지

by onekey 2024. 11. 30.

https://cafe.naver.com/hfi/194

 

브릴리언트 코너 #5: 하이 워터 사운드; TW-아쿠스틱 레이븐 GT2 턴테이블; 다이나벡터 테 카이토라

대한민국 모임의 시작, 네이버 카페

cafe.naver.com

 


브릴리언트 코너 #5: 하이 워터 사운드; TW-아쿠스틱 레이븐 GT2 턴테이블; 다이나벡터 테 카이토라 루아 & 미야지마 실라베 포노 카트리지

알렉스 할버스타트 | 2023년 7월 6일

출처: 스테레오파일

"뉴욕은 추악한 도시, 더러운 도시입니다."라고 1953년 존 스타인벡은 썼습니다. "하지만 한 가지 분명한 것은 뉴욕에 살면서 뉴욕이 집이 되면 다른 어떤 곳도 충분하지 않다는 것입니다." 수십 년이 지난 지금, 이 끔찍하고 비교할 수 없는 도시에 대한 소설가의 통찰은 여전히 사실처럼 느껴집니다. 뉴요커들은 뜨거운 쓰레기와 오줌 냄새가 진동하는 여름, 가끔 실로시빈으로 인한 환각 체험이 잘못된 듯한 노후화된 지하철 시스템, 아파트를 구하는 연옥 같은 고통, 엄청난 부유층과 어깨를 나란히 해야 하는 모욕감 등에 대해 불평하길 좋아합니다.

뉴욕은 '가장 살기 좋은 도시' 목록에 결코 들지 않을 것이며, 특정한 부류의 사람들을 끌어들입니다. 지난 30년 동안 교외의 기업 근로자들이 유입되어 도시를 변화시켰음에도 불구하고 뉴욕은 여전히 낯선 것에 끌리는 사람들, 예술가와 강박증 환자, 넉넉한 주차 공간과 저렴한 아침 식사 부리또를 추구하는 사람들의 안식처로 남아 있습니다.

이러한 상황은 1992년 웨일런 제닝스(Waylon Jennings)의 앨범 Too Dumb for New York City, Too Ugly for L.A.의 제목과 Pink Flamingos와 같은 언더그라운드 예술 쓰레기 고전 영화를 만든 존 워터스(John Waters) 감독이 한때 뉴욕대학교를 다녔다는 기이한 사실에서도 암시되어 있습니다. "저는 수업에 가지 않았어요."라고 워터스는 회상했습니다. "매일 타임스퀘어에 가서 영화를 보러 다녔죠. 서점에서 책을 훔쳐서 다음 날 되팔아 돈을 벌기도 했죠. 마약도 했어요. 저는 아마도 퇴학당해야 했어요." 워터스는 결국 다량의 마리화나를 소지한 채 체포된 후 퇴학당했습니다. 저는 NYU에서 수업을 할 때마다 그를 생각합니다.

출처: 스테레오파일

뉴욕에서 살면서 가장 좋은 점은 단연 사람들이라는 말을 자주 하곤 합니다. 그중 한 명인 제프리 카탈라노(Jeffrey Catalano)는 드러머, 화가, DJ, 건설 노동자로 활동했으며 현재는 맨해튼 금융가 워터 스트리트의 옛 돛 제작 공장의 다락방에서 하이파이 비즈니스인 하이 워터 사운드를 운영하고 있습니다. 바짝 마른 체격에 마티네 아이돌 광대뼈, 희끗희끗한 스래쉬 메탈 머리털을 가진 그는 컨트리 가수 지미 데일 길모어(Jimmie Dale Gilmore) 를 연상시키며 고인이 된 캐릭터 배우 해리 딘 스탠튼(Harry Dean Stanton) 과도 약간 닮았습니다. 카탈라노의 강렬함은 그의 식단과 운동 요법에서도 엿볼 수 있는데, 엄격한 채식 주의자이며 하루에 한 끼만 먹으며 로잉 머신으로 매일마다 1000 랩을 반복합니다. 오랜 시간 뉴요커로 살아온 다른 사람들처럼, 그는 쉽게 드러나는 호기심과 친절을 감추기 위해 거칠고 심지어 엄격해 보일 수도 있습니다.

하이 워터 사운드가 정확히 무엇인지 파악하기는 어려울 수 있습니다. 카탈라노의 집이기도 한 이곳은 쇼룸이라기보다는 수십 년에 걸친 음반 수집, 청취, 독서, 그리고 타협하지 않고 광신적이라고 할 수 있는 오디오에 대한 접근 방식의 저장소이자 개인적인 공간으로 느껴집니다. 대부분의 하이파이 소매업체와 달리 카탈라노는 모든 가격대, 기술 및 책무 수준을 충족시키려고 노력하지 않습니다. 대신 아름답고 이국적인 고감도 스피커, 저전력 튜브 앰프, 턴테이블 등을 만드는 소수의 제작자(업체라고 부르는 것은 그다지 적절하지 않습니다)의 컴포넌트를 제공합니다. 디지털 또는 TR장비 또는 프로젝터용 사운드바를 찾고 있다면 잘못 찾아온 것입니다. 카탈라노의 말처럼, 이곳의 제품들은 실용성은 거의 또는 전혀 고려하지 않은 채 최상의 사운드에 대한 전념을 상징합니다. 이 제품들 중 가장 기발한 제품인 달비 오디오 디자인 피루에타 익스트림 레코드 클램프와 피루에타 카본 매트를 예로 들어보겠습니다. 가봉 흑단, 포뮬러 1 레이싱카에 사용되는 탄소 섬유 직조, 금으로 제작된 이 제품은 헬레이저(Hellraiser) 영화에 나오는 신비한 유물을 연상시키며, 한 조에 16,000달러에 약간 못미치는 가격에 판매됩니다.

출처: 스테레오파일

지난 겨울 하이 워터 사운드를 처음 방문했을 때, 저는 TW-아쿠스틱 (TW-Acustic)의 턴테이블과 진공관기기로 구성된 시스템을 사일런트 러닝 오디오의 랙과 플랫폼 위에 놓고 세자로 혼 어쿠스틱(Cessaro Horn Acoustics) 리스트 스피커에 연결하여 들었습니다. 리스트 스피커의 무게는 각각 992파운드(450kg)입니다. 카탈라노에게 좁은 계단을 따라 2층 다락방까지 어떻게 옮겼는지 물었더니 기자 피라미드 건축업자들이 사용했던 로프와 도르래를 사용했다고 설명했습니다.

카탈라노가 연이어 레코딩을 하는 동안 제 친구 마이클 라보르그나(Michael Lavrogna)와 저는 소파에서 그 이야기를 들으며 가끔씩 서로에게 "이런 맙소사, 이런 소리가 나오는 것 들려?"라는 표정을 지었습니다. 1959년 존 콜트레인의 'My Favorite Things' 버전에서는 콜트레인의 소프라노 색소폰과 맥코이 타이너의 피아노가 라이브보다 더 크고 웅장하게 표현되었으며, 놀라운 디테일과 무게감, 존재감, 색감으로 표현되었습니다. 하지만 제가 들어본 시스템 중 아마도 가장 저를 움직였던 이 시스템에서 더욱 기억에 남는 점은 음악에 집중하게 만드는 방식과 음악이 얼마나 자유롭게 흘러가는 지였습니다. 가끔씩 마이클과 저는 몸무게 또한 992파운드처럼 느껴지는 카탈루냐의 올드 잉글리쉬 쉽독인 타데우스에게 안기기도 했습니다.

출처: 스테레오파일

마이클과 제가 황홀한 기분으로 떠나기 전, 저는 TW-아쿠스틱의 가장 작고 가장 저렴한 턴테이블인 레이븐 GT2(Raven GT2)를 리뷰하고 싶다고 언급했습니다(각주 1). 1년이 조금 넘고 많은 이메일이 오고 간 후 카탈라노는 브루클린 다리를 건너게 되었습니다.

출처: 스테레오파일

TW-아쿠스틱 레이븐 GT2

GT2($12,500)는 "엔트리 레벨"이라는 개념에 전혀 부합하지 않는 강력한 기계입니다. 제 눈에는 독일 기원에 걸맞게 엄격하게 기능적인 것만큼 매력적이지는 않습니다. 무게가 75 파운드(34kg)이고 거의 전부가 까마귀 검은 색 알루미늄으로 만들어진 턴 테이블에 대한 모든 것은 신중하게 고려된 것처럼 보입니다. 모터 컨트롤러는 섀시 내부에 숨겨져 있으며, 전원과 속도는 푸시 버튼으로 설정할 수 있고 전면의 빨간색 LED로 확인할 수 있습니다. 세 개의 알루미늄 콘이 수평 조절과 지지대에 사용됩니다. GT2는 매우 정밀하게 가공되어 매우 무거운 복합재 및 청동 플래터를 위쪽을 향한 베어링 샤프트에 내려놓는 데 몇 초가 아니라 몇 분밖에 걸리지 않습니다. 벨트로 구동되는 플래터가 움직이는 모습을 지켜보면서 전혀 흔들림을 감지할 수 없었습니다. 무엇보다도 턴테이블은 필요 이상으로 크지 않으며, 상당한 무게에도 불구하고 일반적인 랙에 장착할 수 있을 정도로 컴팩트합니다.

출처: 스테레오파일

하지만 GT2에 장착된 레이븐 12인치 암($6500)은 제가 톤암에 대해 싫어하는 모든 것을 해결할 수 있는 솔루션으로 설계되어 더욱 인상적이었습니다. 암 베이스의 링을 돌려서 VTA를 미세 조정할 수 있습니다. VTF는 고르지 않은 간격의 나사산의 마찰로 제자리에 고정된 독창적인 카운터웨이트를 회전시켜 조절할 수 있습니다. 안티스케이팅은 마그네틱 스크류로 설정됩니다. 일체형 헤드쉘이 회전하여 아지무스를 조정할 수 있습니다. 또한 4포인트 짐벌 베어링의 하우징 중앙에 딤플이 있어 카트리지 프로트랙터의 포인트를 고정하고 암의 피벗 포인트를 찾는 데 추측이 필요하지 않습니다. 손이 떨리고 인내심이 약한 저는 이 사소해 보이는 편의성을 발견하고 눈물이 날 뻔했습니다. SME스타일의 그럽 스크류 시스템을 갖춘 제 12인치 쉬크(Schick)암과 비교하면 레이븐은 좀 더 계몽된 문명의 산물인 것 같습니다. TW-아쿠스틱의 토마스 워슈닉 (Thomas Woschnick)은 강박증이 있는 사람입니다. GT2는 또한 두번째 암보드를 위한 공간을 제공하는데, 카탈라노는 이 공간을 충분히 제공해주었기 때문에 저는 레이븐과 함께 쉬크를 장착할 수 있었습니다. 엄마, 암이 두 개예요!

GT2의 턴테이블 특성을 파악하기까지 몇 주 동안 다이나벡터 테 카이토라 루아와 미야지마 실라베 카트리지(뒷부분 참조)를 사용해 들었습니다. 비판처럼 들릴지 모르지만, 그 반대의 의미로 독일산 테이블은 모든 것을 너무 잘해서 그 사운드를 설명하는 데 어려움을 겪었습니다. 성능의 어느 한 부분도 눈에 띄거나 간과되는 부분이 없었으며, 작동하는 데 아무런 문제가 없었고 놀라울 정도로 간단했습니다. 유일한 작은 문제는 쉬크암으로 적절한 VTA를 얻기 위해 7mm 높이의 트랜스파이 래조 매트(Trans-Fi Reso-Mat)을 추가해야 한다는 것이었습니다. 참고로 저는 플래터에 직접 레코드를 올려놓고 듣는 것보다 래조 매트를 사용하여 GT2를 듣는 것이 약간 더 좋았습니다.

목소리와 어쿠스틱 및 일렉트로닉 악기가 조밀하고 특이한 오케스트레이션으로 조화를 이루는 브라질 팝의 고전인 1972년작 아르튀르 베로카이(Arthur Verocai)의 셀프 타이틀 앨범을 들으면서, 저는 GT2가 섬세한 음악적 레이어를 풀어내고 충분한 공간과 공기로 둘러싸는 데 놀라움을 금치 못했습니다. "Dedicada a ela"에서는 호른, 현악기, 플루트, 베이스, 드럼, 백그라운드 보컬, 와와 페달을 통해 라우팅되는 기타, 니발도 오르넬라스(Nivaldo Ornelas)의 불타는 색소폰 솔로 등 아주 많은 것들이 일어나는 편곡에서 놀라운 분리도가 들렸습니다. 그리고 레이븐은 엘리베이터 통로 맨 밑에서 들려오는 듯한 베로카이의 목소리를 다른 악기와 가수의 평면보다 훨씬 뒤에 배치했습니다. 이 독일 턴테이블은 레코딩을 거듭할수록 공간과 악기의 디테일을 발굴하고, 제가 들어본 어떤 녹음보다도 깊이와 입체감을 불어넣을 수 있었습니다.

출처: 스테레오파일

더욱 놀라운 것은 많은 벨트 드라이브 턴테이블의 장점인 리듬과 타이밍을 GT2가 민첩하게 처리한다는 점입니다. 음향적으로는 팔리아멘트 (Parliament)의 마더쉽 커넥션(Mothership Connection)의 초기 프레싱에 수록된 "Unfunky UFO"에 담긴 붓시 콜린스(Bootsy Collins)의 베이스라인이 견고하고 선율이 아름답고 긴 감쇠를 제공했지만, 제 친구 J와 제가 소파에서 일어나 춤을 추게 만든 것도 언제나 환영할 만한 진전이었습니다. 린이나 레가의 제품처럼 가볍고 날랜 턴 테이블은 녹음을 통해 왈츠를 추는 것처럼 느껴지는데, 저는 그 추진력이 매력적이라고 생각하지만 여기서는 그런 소리가 들리지 않았습니다. GT2는 다이렉트 드라이브 턴테이블과 거의 비슷하지만 일부 턴테이블을 괴롭히는 칙칙하고 음악적이지 않은 사운드가 없는 더 수그러들지 않는 메트로놈적인 사운드를 들려줍니다. 또한 깊은 저음을 재생하기보다는 때때로 깊은 저음을 암시하는 가벼운 레코드 플레이어와 달리, 이 제품은 뼈에 많은 살이 붙어있지만 붐이나 부풀어 오르지 않는 확장된 저역 옥타브를 제공합니다. 마지막으로, 팔리아멘트가 민원을 유도하는 볼륨으로 대형 클립쉬 라 스칼라를 재생하는 동안 이 독일 턴테이블은 불과 몇 피트 떨어진 곳에서 나오는 거대한 음파에도 전혀 동요하지 않았습니다.

동일한 암과 카트리지를 사용하여 박스 퍼니처의 합판 본딩 플린스에 장착된 제 1956년형 그리스 베어링 가라드 301과 비교했을 때 GT2는 더 투명하고 섬세하며, 극한 주파수에서 더 확장된 사운드를 들려주었고, 훨씬 더 조용했습니다. 직접 비교를 통해서만 그 한계를 파악할 수 있었는데, 레이븐은 301보다 음장이 약간 더 작고 색채와 바디가 약간 덜한 사운드를 재생했습니다. 그리고 그 모든 리듬감에도 불구하고 아이들러 드라이브 턴테이블의 특징인 가라드의 폭발적인 드라이브 감각에는 미치지 못했습니다. 궁극적으로 두 턴테이블은 서로 다른 능력과 우선순위를 가지고 있지만, 조절하기 힘들 정도로 몰입하게 만드는 방식으로 음악을 재생합니다.

다이나벡터 카트리지를 장착한 두 톤암을 비교한 결과, 레이븐은 더 부드럽고 조화롭게 들리며 더 자연스러운 흐름으로 음악을 전달하여 쉬크를 쉽게 능가했습니다. 큰 가격 차이를 감안할 때 이는 놀라운 일이 아닙니다.

놀랍도록 컴팩트하고 설치와 사용이 쉬운 귀족적인 턴 테이블인 레이븐 GT2와 레이븐 12인치 암 콤보와 함께한 시간은 정말 즐거웠습니다. 토마스 워슈닉(Thomas Woschnick)의 더 크고 비싼 턴테이블이 제 레코드에서 얼마나 더 많은 즐거움을 끌어낼 수 있을지 궁금해지지만, GT2의 고상하고 거의 결점 없는 음향 및 음악적 능력과 광적인 수준의 엔지니어링에 만족하지 않을 사람은 없을 것 같습니다. 여유가 된다면 꼭 한 번 들어보셔야 합니다.

두 개의 카트리지에 대한 (아주 간단한) 이야기

스티브 맥퀸(Steve McQueen)처럼 생겼고 인류학 박사 학위를 받았으며 퍼프 페이스트리를 직접 만드는 남자가 있다고 상상해 보세요. 그는 빛나는 흰색 옥스퍼드 셔츠를 입고 구두는 영국식이며 항상 광택이 납니다. 이 모든 것에도 불구하고 그는 겸손하고, 친절하고, 재미있고, 이야기를 잘 들어주는 사람입니다. 사랑하지 않을 게 뭐가 있을까요? 커피 테이블에 놓인 예술 서적이 너무 깔끔하게 정리되어 있는 건 아닌지 모르겠습니다. 단테와 에픽테토스의 명언을 완벽한 이탈리아어와 그리스어로 자신의 이야기에 너무 많이 삽입할 수도 있습니다. 가끔은 그가 넥타이를 풀고 메스칼을 여섯 잔이나 마시고 오하이오 플레이어즈 음악에 맞춰 엉덩이를 들썩이며 춤을 췄으면 좋겠다고 생각할 수도 있습니다. 하지만 그는 여전히 멋진 사람입니다.

출처: 스테레오파일

오디오 제품을 의인화하는 것은 꽤 멍청한 일이지만, 이것이 바로 제가 지난 한 해 동안 다이나벡터 테 카이토라 루아 카트리지(US$3650, 위, 각주 2)와 함께 생활하면서 생각하게 된 것입니다. 솔직히 말해서 카이토라를 처음 들었을 때는 제 취향이 아닐지도 모른다는 걱정이 들었습니다. 오디오에서 저는 음의 밀도, 바디감, 존재감, 포화감을 탐하는 경향이 있습니다. 오랫동안 제가 가장 좋아하는 턴테이블은 평범한 원뿔형 스타일러스와 포노 카트리지의 바비큐 풀드 포크 샌드위치 같은 오토폰 SPU 클래식 G(Ortofon SPU Classic G)였습니다.

하지만 다이나벡터는 완전히 다른 차원의 트랜스듀서였습니다. 아름답게 확장된 탑 엔드, 엄청난 디테일, 뛰어난 속도와 분리도, 거대하고 우렁찬 사운드스테이지를 갖춘 놀랍도록 투명한 트랜스듀서였죠. 다시 말해, 제가 원한다고 생각하지 않았던 모든 하이파이 기능을 갖추고 있었습니다. 처음에는 잘생긴 인류학자처럼 매우 인상적이지만 때로는 요점을 놓치는 느낌이 들었습니다. 하지만 함께 생활하면서 재미있는 일이 일어났습니다: 카이토라는 브라이언 이노, 슈베르트, 갓스피드 유! 블랙 엠퍼러(Godspeed You! Black Emperor)등 모든 음반을 정말 좋은 사운드로 만들어주고 음악적 본질에 바로 도달할 수 있는 방법을 가지고 있었습니다. 저는 다이너벡터가 하이파이에 충실하면도 감정이 있다는 것을 발견했습니다.

카이토라는 제가 오랫동안 사용해 본 카트리지 중 가장 훌륭한 제품이었으며, LP에 담긴 음악을 들으며 많은 시간을 넋을 잃고 보냈습니다. 몇 달 전 어느 날 밤, 음악을 좋아하는 친구 몇 명이 찾아와 마일스 데이비스의 스케치 오브 스페인(Sketches of Spain)에 수록된 “Saeta”의 우울한 음색에 푹 빠져 앉아 있었는데, 이 곡은 다이나벡터에서 최고의 성능을 발휘하는 레코딩입니다. 약 20명의 앙상블 연주자를 스피커 가장자리를 훨씬 넘어 확장된 무대에 배치하고 데이비스의 악기를 바닥에서 약 10피트 위에 위치시켰습니다. 그리고 데이비스의 하모니 음의 배음을 물거나 날카롭게 만들지 않고 가청 스펙트럼의 가장 높은 지점까지 끌어올렸습니다.

다른 모든 다이나벡터와 마찬가지로 카이토라는 음악의 흐름을 치타처럼 민첩하고 흥미진진하게 유지했습니다. 또한 1965년 콜롬비아 360° 스테레오 프레싱의 그루브에서 생생한 악기 색상을 발굴해냈는데, 이는 카라바조 (Caravaggio)나 프란스 할스 (Frans Hals)의 먹빛 검은색과 짙은 갈색이 아닌 프랑스 로코코 풍경의 파스텔과 금색이었습니다. 가장 중요한 것은 음악의 의미와 감정을 흔치 않은 충실도로 추적하여 우리를 매료시켰다는 점입니다. 물론 다이나벡터가 SPU와 같은 깊은 감칠맛과 덩어리감을 제공하지는 못하지만, 모든 면에서 훌륭하게 잘 수행해줘서 만족스러웠습니다.

그래서 일본 카트리지와 저는 에덴의 아담과 이브처럼 유혹에 흔들리지 않고 행복한 평형을 이루며 함께 살았습니다. 그러던 어느 날, 늘 그렇듯 뱀이 우리의 작은 정원으로 기어들어와 혀를 갈라 더 만족스러운 소리를 내며 쉭쉭거렸습니다. 이 경우 뱀은 미야지마 수입업자 로빈 와이어트(Robin Wyatt)로 밝혀졌는데, 그는 아름다운 아프리카 흑목 바디에 일본에서 저출력 무빙 코일 카트리지인 실라베(US$3150, 각주 3)를 보내주었습니다.

사진: 신시아 반 엘크

출처: 스테레오파일

마이클 프레머와 아트 더들리가 이번호에 실라베에 대한 글을 썼기 때문에 기술적인 이야기는 생략하겠습니다. 제가 말씀드리고 싶은 것은 미야지마가 다이나벡터와 극적으로 다른 프레젠테이션을 제공한다는 점이며, 다이나벡터가 할 수 없었던 모든 가려운 곳을 긁어주었다는 점입니다. 몇 주 동안 실라베를 들어본 결과, 음색 밀도, 하모닉의 풍부함, 생생한 질감 덕분에 제가 사랑하는 카이토라와 솔직히 다른 대부분의 무빙 코일이 다소 밋밋하고 밝고 전자적으로 들렸다는 사실을 인정하지 않을 수 없었습니다. 실라베는 제가 가장 좋아하는 구식 원추형 스타일러스 카트리지(예: SPU)의 바디감과 존재감으로 레코드를 재생했지만, 부분적으로는 누드 시바타 스타일러스 덕분에 디테일과 확장성, 세련미가 더해진 놀라운 제품이었죠. 카이토라에 비해 톤 밸런스를 중저음으로 낮추고 녹음에 입체감과 무게감을 더해 실제 음악처럼 느껴지도록 했습니다.

몇 주 동안 저는 실라베의 소울풀하고 흙냄새가 물씬 풍기는 관점에 매료되었습니다. 그러다 호기심이 생겼습니다. 미야지마와 다이나벡터를 모두 레이븐 GT2에 장착하고 맨리 스틸헤드의 다중 무빙 코일 입력을 활용하면서 동일한 녹음에서 두 카트리지를 쉽게 비교할 수 있었고, 그동안 몰랐던 부분을 발견하기 시작했습니다. 예를 들어 카마시 워싱턴(Kamasi Washington), 테라스 마틴(Terrace Martin), 로버트 글래스퍼 (Robert Glasper), 9th Wonder로 구성된 슈퍼그룹 Dinner Party의 EP인 "Freeze Tag"에서 시카고 출신의 가수이자 악기 연주자인 퓰릭스(Phoelix)의 보컬과 드럼 루프가 더 강렬하고 흥미진진하게 들렸습니다. 또한 다이나벡터는 더 리드미컬한 추진력을 가진 카트리지였습니다: 같은 트랙도 더 활기차게 들리고 더 자주 두드리게 되었습니다. 무엇보다도 놀랍게도 다이나벡터의 색감이 약간 더 화려하다는 사실을 인정하지 않을 수 없었습니다(물론 더 밝고 밝은 팔레트로 페인팅한 것은 인정하지만요).

출처: 스테레오파일

그래서 늦겨울이 봄으로 바뀌고 브루클린의 벚꽃과 라일락 나무가 만개하면서 저는 다이나벡터의 황금빛의 경이로움과 미야지마의 어둡고 풍부한 음색을 모두 감상하게 되었고, 각각에 적합한 경우가 있다는 것을 인식하게 되었습니다. 일요일 아침, 바흐 칸타타나 합창곡을 자주 듣는 날에는 카이토라를 켜고 이 천상의 음악을 찬양합니다. 나중에는 소닉 유스(Sonic Youth)나 니나 시몬(Nina Simone)의 음반을 들으며 실라베의 야행성적인 즐거움을 만끽합니다. 이것이 이 이야기의 교훈이라고 생각합니다: 한쪽 극단을 알아야만 다른 쪽을 온전히 이해할 수 있다는 것입니다. 스타인벡이 말했듯이 "불이 꺼지면 빛이 비치지 않았을 때보다 훨씬 더 어두워진다"는 말이 있습니다.


각주 1: TW-Acustic, Sabine Woschnick Harkortstrasse 62 f, 44652 Herne, Germany. 전화: +49 (0) 2325-668484 이메일: info@tw-acustic.de 웹: tw-acustic.de. 미국 대리점: High Water Sound/Jeffrey Catalano, 274 Water St., New York, NY 10038. 전화: (212) 608-8841. 이메일: jeffrey@highwatersound.com. 웹: highwatersound.com

각주 2: Dynavector Systems Ltd., 도쿄시 치요다구 히가시칸다 3-2-7, 101-0031, 일본. 전화: +81 (0) 3-3861-4341. 웹: dynavector.com. 미국 대리점: Toffco, 8116 Gravois Rd., St. Louis, MO 63123. 전화: (314) 454-9966. 이메일: info@dynavector-usa.com. 웹: dynavector-usa.com

각주 3: 미야지마 연구소, 후쿠오카현 후쿠오카시 주난구 차야마 4-3-25, 814-0111, 일본. 웹: miyajima-lab.com. 미국 유통업체: Robyatt Audio, 513 Dotters Corner Rd. Kunkletown, PA 18058. 전화: (855) 762-9288. 이메일: info@robyattaudio.com. 웹: robyattaudio.com