[타이달 34] 자메이카 - 멘토 (1900) . 스카(1960) . 록스테디(1965) . 레게(1970)

https://cafe.naver.com/audiodudu/730485

[타이달 34 ] 자메이카 - 멘토 (1900) . 스카(1960) . 록스테디(1965) . 레게(1970)

 

자메이카 음악은 스카(Ska), 록스테디(Rocksteady), 레게(Reggae) 등으로 세계 음악사에 큰 영향을 끼쳤습니다. 이 장르들은 자메이카의 전통 음악과 해외 음악 스타일(특히 재즈, R&B)의 융합으로 탄생했읍니다 ​

​

멘토(Mento) 는 자메이카의 전통적인 민속 음악 장르로, 19세기 후반부터 20세기 초반까지 발전한 음악 스타일입니다. 자메이카의 독특한 문화적, 역사적 배경을 반영하며, 레게(Reggae)와 스카(Ska), 록스테디(Rocksteady) 등 자메이카 현대 음악의 뿌리 입니다

​

1. 해리 벨라폰테 (Harry Belafonte) ***

자메이카 출신 가수로, 멘토의 대중화를 돕고 세계적인 인지도를 높였습니다.

"Day-O (The Banana Boat Song)" (1956) 멘토 리듬과 멜로디를 결합한 곡으로, 세계적으로 히트.

로드 플라이 (Lord Flea) 멘토를 현대화한 가수로, 초기 스카와 멘토의 연결 고리를 형성했습니다. "Naughty Little Flea" (1957)

https://tidal.com/browse/album/293073125?u

Harry Belafonte - The Man and His Music

 

​

스카(Ska)의 탄생 (1960)

자메이카 음악의 대표적인 장르 중 하나로, 1950년대 말부터 1960년대 초에 탄생했습니다. 미국의 리듬 앤 블루스(R&B)와 자메이카 전통 음악인 멘토(Mento), 칼립소(Calypso)의 융합을 통해 만들어진 스카는 이후 록스테디(Rocksteady)와 레게(Reggae)의 기틀을 마련했습니다.

​

클레먼트 "Sir Coxsone" 돕 의 스튜디오 원(Studio One)

1950년대 말에 설립된 스튜디오 원은 자메이카의 음악 산업을 혁명적으로 바꾼 레코드 레이블 겸 스튜디오입니다. 이는 자메이카의 "모타운(Motown)"이라 불릴 정도로 큰 영향을 끼쳤습니다.밥 말리와 더 웨일러스(Bob Marley and the Wailers), 토츠 앤 더 메이탈스(Toots and the Maytals), 델로니어스(Delroy Wilson) 등 레게와 스카(Ska) 스타들을 배출했습니다.1950년대에는 "Downbeat Sound ystem"을 운영하며 자메이카에서 사운드 시스템 문화를 주도했습니다. 이는 지역 커뮤니티에서 파티를 열고 음악을 소개하는 플랫폼 역할을 했습니다.스튜디오 원은 스카(Ska), 록스테디(Rocksteady), 레게(Reggae) 등 자메이카 음악 장르의 발전에 핵심적인 역할을 했습니다. 그는 젊은 음악가들과 함께 일하며 이 장르들의 정체성을 형성하는 데 기여했습니다.그의 스튜디오와 프로덕션은 자메이카 음악을 국제적으로 알리는 데 중요한 역할을 했습니다. 그의 음악은 영국, 미국 등지에서도 큰 인기를 끌었습니다.

​

1. 프린스 버스터 (Prince Buster) 스카의 혁신가로, 빠르고 강렬한 리듬을 개발. "Al Capone" (1964)

스카의 대표적인 곡으로, 자메이카와 영국에서 큰 성공.

https://tidal.com/browse/album/68539124?u

Prince Buster - Ska / RockSteady Collection Vol. 3

 

2. 더 스케이틀라이츠 (The Skatalites)

 

자메이카의 최초 스카 밴드로, 스카 음악의 상징적 존재 "Guns of Navarone" (1965)https://tidal.com/browse/album/182056935?u

The Skatalites - Greetings From Skamania

 

3. 어니스트 랭글린 (Ernest Ranglin) 스카의 기타 연주 기법을 정립한 인물. "Shuffling Bug"

랭글린은 리드 기타와 리듬 기타를 동시에 연주하는 독창적인 기술을 개발했습니다. 자메이카 리듬의 단순함에.

스카, 록스테디, 레게뿐 아니라 재즈, 블루스, 소울 등 다양한 장르와 결합하여 독창적인 사운드를 창출했습니다.

https://tidal.com/browse/album/574822?u

Ernest Ranglin - Below The Bassline

 

​

록스테디(Rocksteady) 시대로의 전환 (1965 - )

자메이카에서 1960년대 중반(약 1966년~1968년) 사이에 등장한 음악 장르로, 스카(Ska)에서 레게(Reggae)로 진화하는 중요한 가교 역할을 했습니다. 스카의 빠른 템포에서 벗어나, 느리고 부드러운 리듬과 사회적, 감정적인 가사가 특징인 록스테디는 자메이카 음악의 중심축을 형성하며 짧지만 중요한 시대를 열었습니다.

​

1. 알튼 엘리스 (Alton Ellis) "록스테디의 아버지"로 불림. "Rock Steady" (1967) 록스테디 장르의 이름을 확립한 곡.

 

https://tidal.com/browse/album/81231615?u

Alton Ellis - Alton Ellis Selects Reggae

 

2. 켄 부스 (Ken Boothe) *** 감미로운 보컬로 록스테디 시대를 대표. "The Train Is Coming"

 

https://tidal.com/browse/album/251994288?u

Ken Boothe - Ken Boothe Love Songs

 

레게(Reggae) 시대 (1970 - )

레게는 라스타파리 운동(아래 설명)의 이념과 철학을 전 세계에 전파했습니다. 이 운동은 자메이카의 역사와 정체성을 기반으로 한 신앙적, 정치적 운동입니다. 1970년대 이후 유럽, 아프리카, 아시아, 북미 등지로 확산되며, 전 세계 청중에게 사랑받는 음악 장르가 되었습니다.

2018년, 레게는 유네스코에 의해 "세계 무형문화유산"으로 지정되었습니다.

​

라스타파리 운동(Rastafarianism)은 1930년대 자메이카에서 시작된 종교적, 사회적, 문화적 운동입니다. 아프리카 디아스포라의 정신적 해방을 목표로 하며, 에티오피아 황제 **하일레 셀라시에 1세(Haile Selassie I)**를 신성한 구세주로 숭배합니다. 이는 식민주의와 인종차별에 대한 저항과 아프리카 문화에 대한 자부심을 강조하며, 전 세계적으로 레게 음악과 함께 널리 알려졌습니다.

​

1. 밥 말리 (Bob Marley) "레게의 전설"로, 전 세계에 레게를 알린 상징적 인물."No Woman, No Cry" (1974)

"One Love" (1977) "Redemption Song" (1980)

 

https://tidal.com/browse/album/234058784?u

Bob Marley & The Wailers - Exodus (Deluxe Edition)

 

2. 피터 토시 (Peter Tosh) 밥 말리와 함께 웨일러스(The Wailers) 멤버로 활동. 레게의 정치적 메시지를 강조."Legalize It" (1976)

 

https://tidal.com/browse/album/539588?u

Peter Tosh - Equal Rights

 

3. 버니 웨일러 (Bunny Wailer) 웨일러스의 원년 멤버로, 영혼 깊은 음악을 선보임. "Dreamland"

 

https://tidal.com/browse/album/385622014?u

Bunny Wailer - Rock 'N' Groove

 

4. 토츠 히버트 (Toots Hibbert) "Reggae"라는 단어를 처음 노래 가사로 사용한 인물 "Do the Reggay" (1968)

 

https://tidal.com/browse/album/93241160?u

Toots Hibbert - Toots In Memphis

 

​

댄스 홀 현대 레게 (1980 - )

댄스홀의 더 강렬하고 빠른 리듬을 강조한 현대 레게 스타일입니다.

​

1. 슈퍼캣 (Super Cat)

초기 댄스홀 스타로, 독특한 스타일로 유명 "Ghetto Red Hot"

https://tidal.com/browse/album/1311031

 

Super Cat - Don Dada

 

2. 션 폴 (Sean Paul)

현대 레게와 댄스홀의 세계적 스타. "Get Busy" (2003)

https://tidal.com/browse/album/234589083?u

Sean Paul - Scorcha

 

3. 다미안 말리 (Damian Marley) 밥 말리의 아들로, 레게와 힙합을 융합. "Welcome to Jamrock" (2005)

https://tidal.com/browse/album/35594770?u

Nas - Distant Relatives

 

자메이카 음악은 멘토(민속음악) 에서 스카, 록스테디, 레게 , 댄스홀로 진화했읍니다

​

​

​

​

​

​