[타이달 35] 재즈 보컬 (1900 - 1960)

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[타이달 35 ] 재즈 보컬 (1900 - 1960)

 

재즈 보컬은 블루스 + 래그타임 + 레코딩 기술이 발전하면서 점점 더 많은 음악이 기록되고 대중들에게 전파되었습니다. 특히 1920년대에 들어서면서 재즈 보컬은 밴드 연주와 조화를 이루며 더 정교해지고 감성적인 요소가 강조되었습니다.이 시기는 재즈 보컬이 본격적으로 꽃피기 전의 단계지만, 이후 1930년대 스윙 시대와 빅밴드 재즈로 이어지는 기초를 다졌다는 점에서 매우 중요한 시기입니다. 가사와 멜로디는 대개 고난과 감정을 강렬히 표현하는 데 초점을 맞췄습니다.

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1900 - 1920 1900 고난과 감정을 강렬히 표현

블루스 + 래그타임 = 재즈 보컬의 태동

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1. 마 레이니 (Ma Rainey)

1910년대 ~ 1930년대 "블루스의 어머니"로 불리며, 블루스와 재즈 보컬 스타일의 교량 역할을 한 인물.

극장과 보드빌 무대에서 활동하며 강렬하고 깊은 보컬로 청중을 사로잡았습니다. "See See Rider Blues"

https://tidal.com/browse/album/90744442?u

Ma Rainey - Ma Rainey Vol. 1

 

2. 베시 스미스 (Bessie Smith)

1920년대~1930년대 초기 재즈와 블루스를 결합해 전설적인 보컬리스트로 자리매김.

강력한 보컬과 풍부한 감정 표현이 특징. "Downhearted Blues", "St. Louis Blues"

https://tidal.com/browse/album/317086624?u

Bessie Smith - Queen of Blues

 

3. 소피 터커 (Sophie Tucker)

1900년대~1920년대 "The Last of the Red Hot Mamas"로 알려진 터커는 초기 재즈와 팝 스타일을 결합한 보컬리스트였습니다.

그녀의 곡은 당시 재즈의 영향이 스며든 대중 음악으로, 재즈가 더 널리 퍼지는 데 기여했습니다.

https://tidal.com/browse/album/18466939?u

Sophie Tucker - The Great Sophie Tucker

 

4. 에디 제퍼슨 (Eddie Jefferson)

재즈 역사에서 훨씬 후대인 1940년대 후반부터 활동을 시작한 인물입니다. 그는 특히 보컬리제이션(Vocalese)이라는 독특한 스타일로 유명합니다. 보컬리제이션은 기악 연주의 솔로 부분에 가사를 붙여 노래하는 기술로, 에디 제퍼슨은 이 장르의 창시자로 평가받습니다.

https://tidal.com/browse/album/300656494?u

Eddie Jefferson - Letter from Home

 

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1930년대: 스윙 시대의 전성기

스윙 리듬의 경쾌한 곡, 빅밴드 보컬 . 스윙 리듬과 정확한 음정 . 스캣 창법의 발전

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1. 빌리 홀리데이 (Billie Holiday)

독특한 음색과 감정적인 해석으로 유명한 빌리 홀리데이는 인종차별의 아픔을 담은 *"Strange Fruit"*으로 큰 반향을 일으켰습니다.

https://tidal.com/browse/album/161189064?u

Billie Holiday - BILLIE: The Original Soundtrack

 

2. 엘라 피츠제럴드 (Ella Fitzgerald)

"A-Tisket, A-Tasket" (1938) 경쾌한 리듬과 스윙의 대표곡으로, 엘라를 대중적인 스타로 만들어준 곡입니다

그녀는 이후 스캣 창법의 대명사가 되었습니다.

https://tidal.com/browse/album/99180459?u

Ella Fitzgerald - Ella Fitzgerald Sings The Irving Berlin Song Book

 

3. 루이 암스트롱 (Louis Armstrong) 엘라와 협연

When You’re Smiling" (1930) 루이 암스트롱은 재즈의 개척자로, 그의 독특한 허스키 보이스는 재즈 보컬의 새로운 장을 열었습니다

https://tidal.com/browse/album/55946154?u

Ella Fitzgerald - Ella Fitzgerald: With Louis Armstrong - Can't We Be Friends

 

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1940년대: 비밥과 재즈 보컬의 진화

비밥 재즈의 영향으로 즉흥성과 복잡한 화성이 도입됨.

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1. 냇 킹 콜 (Nat King Cole)

"Sweet Lorraine" (1937) 피아니스트 겸 보컬리스트로 활동을 시작하며 부드러운 목소리와 재즈적 감각으로 주목받았습니다

https://tidal.com/browse/album/130298396?u

Nat King Cole - This Is Nat King Cole (Remastered)

 

2. 사라 본 (Sarah Vaughan)

"Body and Soul" (1944) 사라 본은 풍부한 음역과 감성적 해석으로 재즈와 클래식의 경계를 허물며 대중과 평단 모두에게 사랑받았습니다.

https://tidal.com/browse/album/74082762?u

Sarah Vaughan - Why Ask Why

 

3. 빙 크로스비 (Bing Crosby)

"White Christmas" (1942) 대중음악과 재즈를 혼합한 보컬 스타일로 크로스비는 재즈 보컬리스트의 범위를 넓힌 선구자입니다.

https://tidal.com/browse/album/93429958?u

Bing Crosby - White Christmas

 

4. 빌리 에크스타인 (Billy Eckstine) 사라본과 협연

"A Cottage for Sale" (1947) 풍부한 바리톤 음성과 감성적인 표현으로 발라드와 재즈 양쪽에서 인정받았습니다.

https://tidal.com/browse/album/192404875?u

Sarah Vaughan - Sing The Best Of The Irving Berlin Songbook (Remastered)

 

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1950년대: 대중화와 스탠더드의 황금기

재즈. 블루스. 소울의 융합.보사노바. 쿨 재즈 . 등의 다양한 스타일로 확장.

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1. 니나 시몬 (Nina Simone)

My Baby Just Cares for Me" (1958) 그녀는 강렬한 감정 표현과 독창적인 피아노 연주를 결합해 독특한 재즈 스타일을 만들어냈습니다.

https://tidal.com/browse/album/276032215?u

Nina Simone - Great Women Of Song: Nina Simone

 

2. 프랭크 시나트라 (Frank Sinatra)

I've Got You Under My Skin" (1956) 시나트라는 감미로운 보컬과 뛰어난 무대 매너로 "대중음악의 왕"이라는 별명을 얻었습니다.

그의 곡은 재즈와 팝의 경계를 허물었습니다.

https://tidal.com/browse/album/77616348?u

Frank Sinatra - Songs For Young Lovers

 

3. 페기 리 (Peggy Lee)

"Fever" (1958) 감각적이고 우아한 창법으로 페기 리는 이 곡을 통해 재즈와 블루스를 결합한 독창적인 스타일을 선보였습니다.

https://tidal.com/browse/album/151276701?u

Peggy Lee - Rendezvous With Peggy Lee (Remastered)

 

4. 데이나 워싱턴 (Dinah Washington)

"What a Diff'rence a Day Makes" (1959) 그녀는 블루스와 재즈의 경계를 넘나들며 풍부한 감정 표현으로 많은 이들의

사랑을 받았습니다.

https://tidal.com/browse/album/292597297?u

Dinah Washington - This Can't Be Love

 

6. 줄리 런던 (Julie London)

대표곡: "Cry Me a River" (1955) 낮고 관능적인 음색으로 많은 사랑을 받은 보컬리스트로, 이 곡은 그녀를 대표하는 재즈 발라드입니다.

카르멘 맥레이 (Carmen McRae) 대표곡: "Round Midnight" (1958) 독특한 프레이징과 창의적인 표현력으로 그녀는 엘라 피츠제럴드와 함께 가장 존경받는 재즈 보컬리스트 중 한 명입니다.

https://tidal.com/browse/album/105834521?u

Julie London - Calendar Girl

 

7. 카르멘 맥레이 (Carmen McRae)

"Round Midnight" (1958) 독특한 프레이징과 창의적인 표현력으로 그녀는 엘라 피츠제럴드와 함께 가장 존경받는

재즈 보컬리스트 중 한 명입니다.

https://tidal.com/browse/album/112499666?u

Carmen McRae - By Special Request! (Remastered)

 

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​1960년대: 새로운 실험과 메시지 전달

R&B, 소울 . 라틴 재즈 사회적 메시지를 담은 음악적 실험 . 스캣(scat) 창법의 확산

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1. 아스트루드 질베르토 (Astrud Gilberto)

"The Girl from Ipanema" (1964) 보사노바와 재즈를 결합한 곡으로, 그녀의 부드러운 음색은 세계적인 보사노바 열풍을 일으켰습니다.

https://tidal.com/browse/album/94401856?u

Astrud Gilberto - Verve Jazz Masters 9: Astrud Gilberto

 

2. 토니 베넷 (Tony Bennett)

"I Left My Heart in San Francisco" (1962) 세련된 보컬 스타일로 대중성과 음악성을 겸비한 대표적인 보컬리스트입니다.

https://tidal.com/browse/album/17890812?u

Tony Bennett - In Person!